суббота, 21 сентября 2019 г.

Nubiferous ''Jol'' album review by The Lizard in Black [ESOTERIC AMBIENCE]

There’s some black magic in these woods, huh? Nubiferous has been the master throughout their entire career of creating ritualistic, dark and coniferous soundscapes that warp the listener into a faraway wooded land, where mysterious rituals and magic lurks. It’s been a couple years since I last checked in on him, and I got to say, this is the darkest album I’ve heard from him yet.
Whereas his earlier work could maybe be mistaken for forest whimsy at some parts, Jol is a look into darker, perhaps even evil rituals that go on when no one is watching in the woods. Describing an ambient album as “meditative” is as obvious as it gets normally, but rather here I would like to use the word “transfixed”. There’s something memorizing about the flutes and esoteric synths, this truly feels like a very focused adventure into another world. The biggest problem I have is not that I don’t like what there is, but that I want so much more. The 28 minute run time just doesn’t give me enough time to enough time to fully appreciate the soundscapes, particular since there are only two tracks that are 10 minutes long. This felt like the perfect time for a 4 track, 10 minute apiece 4 part album to lay down 4 different scenes, but as is feels like basically half a story. I want to know so much more about the world Nubiferous puts forth, but  all I get are parts to a great story and some anecdotes.
It’s unfortunate, but despite feeling incomplete, the music that is here is great, even if perhaps the two meaty tracks can feel a bit similar at times. Jol is a different album than I was expecting but I like the direction all the same, and just wish it was further fleshed out as a whole.

Nubiferous EP ''Jol'' released on cassettes

Nubiferous EP ''Jol'' released now in pure underground format on tapes,strongly limited to 10 copies only!!! https://arcticritualrecords.bandcamp.com/album/jol?fbclid=IwAR1YauItYzjl0OXt6K3suqZHF-WTJMFQiBP9hRq32_YCsssMAystm3LxTFA  

четверг, 25 июля 2019 г.

Review by Psymon Marshall : Sol Mortuus & Nubiferous - Sorni-Ekva

Sorni-Evka is a split album released by Novosibirsk’s Black Mara label, and features two of Russia’s exponents of texturally complex and viscerally emotional dark ambient and ritual folk, Sol Mortuus (The Dead Sun) and Nubiferous respectively, with each project contributing four tracks. Only traditional ethnic instruments are employed here – gusli (a type of harp), traditional harp, kalyuka (an overtone flute), tambourine, bells, and percussive instruments. At its heart lies the legend of the Golden Woman (Золотая баба, zolotaya baba) of the Siberian shamanic tradition and, as such, propels us into a primordial world in both time and location, and places us at the intersection between the two realms (the earthly and the supernatural). I think it would be accurate to say that shamanism was amongst mankind’s first exercises in attempting to contact and commune with the denizens of the ‘other’ realm which many believed existed alongside ours. To this end Sol Mortuus’ opener ‘Marija Tump’ hits the primitive consciousness centres, resonating with a deeply felt vibration that more than hints at the existence of this parallel world. And this is achieved with no more than something akin to a jaw harp, flute, percussion, and a deep male voice. It reaches back into the past and pulls it into the present. And this aspect is Sol Mortuus’ presiding genius, the ability to infuse a sense of the origins of our attitudes and approaches to spirituality, and of the methods created to mediate communication between the material and the numinous. It’s earthy, celestial, chaotic, ordered, resonant, primal, spiritual, necessary, and immediate, bypassing the modern mind to head straight to the ancestral memory buried deeply within. I’ve talked about reconnections before in other reviews, and it’s as true of this one as it was of the other music I was describing. Nubiferous is a different beast altogether, resonating and radiating from an even deeper, darker region. If Sol Mortuus delineates the ritual aspects themselves, the Nubiferous contributions describe leaving this realm and entering into and travelling through the transitional interfaces, and finally on into the sphere of the extramundane that overlays the prosaic. Shamanism as a practise entails its own dangers, and the other realm contains its own monsters and hostile entities with which the practitioner has to deal. Here deep, stomach-stirring bass rumbles vie with indecipherable breathings and mutterings, crescendos of grainy noise reminiscent of throat-singing, shimmering singing bowls, and percussive punctuations. This music is not just of the shaman himself, but of the very land upon which he stands – the world he wishes to call into manifestation is deeply embedded and intertwined with the one in which we find ourselves. If SM’s pieces were primal, these go one step further, reaching for and connecting with the primordially ordained transmission lines carrying the power buried deep within the soil and rock. This music isn’t just meant to be heard – it’s also meant to be felt. And then, after feeling it deep within, one must let it stir the soul into acting upon its subtle emanations. Beautiful and immensely evocative. Psymon Marshall 2019

пятница, 12 июля 2019 г.

Honor of the decade of NUBIFEROUS existence

10 years NUBIFEROUS jubilee presents album of reworked,unreleased and tracks from compilations.

суббота, 9 марта 2019 г.

NUBIFEROUS – INTERVIEW by Sven Heil

Nicht um ein bestimmtes Werk dreht es sich im folgenden Interview mit dem russischen Projekt NUBIFEROUS, sondern um allgemeine Dinge, welche das Fundament im Schaffen bilden. Andrey stand dafür Rede und Antwort und gewährt uns einen kleinen Einblick in seine geheimnisvoll anmutende Welt.
blizzard: Hallo Andrey. Du bist ja der Kopf hinter NUBIFEROUS. Erzähl uns doch mal etwas zum Start von NUBIFEROUS.
Andrey: Hallo Sven und alle, die diese Zeilen lesen! Die Idee, diese Art von Kreativität umzusetzen bestand schon eine lange Zeit, aber ich begann mit Nubiferous im Sommer 2009. Ich habe bei diversen lokalen Metal- und Rockband mitgewirkt, aber das war nicht das, was ich wirklich brauchte.
blizzard: Was bedeutet der Name NUBIFEROUS?
Andrey: Nubiferous bedeutet so viel wie, Wolken zu bringen oder zu produzieren.
blizzard: Was sind die Einflüsse bei NUBIFEROUS? Alte russische Legenden, dunkle Wälder, spirituelle Arbeiten? Oder eine spezielle Verbindung zur Mystik der Natur?
Andrey: Berge und Wälder sind es, woraus ich meine Kraft schöpfe! Von Naturmystik, Schamanismus, alten Kulten und archaischen Ritualen!
blizzard: Was bedeutet NUBIFEROUS für dich? Wie wichtig ist dieses Projekt für dich persönlich?
Andrey: Man kann sagen, dass Nubiferous ein Forschungsprojekt ist. Aber eigentlich ist es für mich mehr als nur ein Projekt, es ist eine geistige und majestätische Angelegenheit.
blizzard: In der Vergangenheit war die stilistische Basis mehr im Dark Ambient, nun hingegen im Bereich des Tribal und Ritual angesiedelt. Wie siehst du diese Entwicklung selbst?
Andrey: Es war ein natürlicher Prozess für mich, da ich stets an Musikinstrumenten interessiert bin, die man Live umsetzt. Dadurch wird der Klang archaisch und natürlich. Die Klischees im Dark Ambient engen mich ein und ein seriöses Konzept erfordert nun mal eine ernsthafte Annäherung zur musikalischen Basis.
blizzard: Viele Publikationen von NUBIFEROUS sind frei erhältlich. Es handelt sich somit um ein nichtkommerzielles Projekt, oder?
Andrey: Diese Art der Musik (mehr oder weniger) ist tiefer Untergrund. Von welcher Art von Kommerz sprechen wir?
blizzard: Was für Instrumente benutzt du beim Erschaffen deiner Werke? Traditionelle alte russische Instrumente?
Andrey: Ich benutzte dafür unter anderem Bube, Hornpipe, Rainstick, Kazoo, Gusli, Tamburin, Dreiecke, Becken, verschiedene Flötenarten, Didgeridoo, Handtrommeln, Xylophone, Gopichand, Kalabasgitarre, Mandoline, Klangschalen, Gongs ... auch benutze ich handgefertigte Instrumente aus Naturobjekten und Field Recordings.
blizzard: Nicht wirklich viele Projekte sind meiner Meinung nach so gut, als das man sie unbedingt kaufen muss. Wie denkst du über die Dark Ambient Szene? Hast du Kontakt zu anderen Projekten?
Andrey: Das ist wohl wahr! Viele Projekte klingen einfach gleich und lösen keine Emotionen aus. Aber es gibt zum Glück wenige Ausnahmen. Ich bin in Kontakt mit Labels und anderen Projekten, aber es sind letztendlich auch nicht mehr als zehn.
blizzard:  Glaubst du, dass die Leute in der heutigen schnelllebigen Welt nicht mehr so intensiv Musik hören?
Andrey: Wahrscheinlich ja. Viele Leute tun es einfach nicht mehr, und wenn wir über ernste Musik reden, dann ist es notwendig genau hinzuhören, und wer wird schon seine wertvolle Zeit damit verbringen, mit etwas  mehr "Offenheit" Musik zu hören. Obwohl, jetzt wird ja Musik durch iphones gehört, aber ob das mal gut ist…
blizzard:  "Kivabe" und "Tira Ibein" wurden nicht auf einem Label veröffentlicht. Warum?
Andrey:  Die digitalen Versionen der Alben werden durch mich persönlich veröffentlicht. Für das physische Format habe ich bereits Zusagen seitens Labels erhalten, aber das Veröffentlichungsdatum wurde aus Gründen, die ich nicht kontrollieren kann, auf unbestimmte Zeit verschoben.
blizzard: Welches Album von NUBIFEROUS ist das Beste und warum?
Anrey: Schwer zu beantworten, denn alle Alben sind unterschiedlich. So bin ich sicherlich mit meinen späteren Arbeiten mehr zufrieden, die mit den ‚Archipelago‘ Werken begannen, als sich der elektroakustische Klang durchzusetzen begann!
blizzard: Vielen Dank für dieses interessante Interview. Die letzten Worte gehören dir.
Andrey: Vielen Dank für dein Interesse und die Unterstützung, Sven !!! Halte die unterirdische Flamme am Leben!